标准舞竞技者都在追求着舞蹈速度，舞者在舞池的舞蹈速度在逐年加快中，相较于三十年前，现代舞者在摩登与拉丁二方面的舞蹈速度的确是快多了，而舞蹈速度在顶级舞者加快时，另一方面，也让舞蹈速度慢了很多，在此舞蹈速度变快与愈慢二者之间，舞者往往无法适从，所以认清舞蹈速度的原则方法与种类是有必要的。

舞蹈速度快慢的第一要素是舞步编排，在快的方面，一拍一步的跳法己不能完全满足舞者的舞蹈速度要求，而增加为一拍两步，甚至于一拍三步的舞蹈速度;在舞者将此步法加入现代舞蹈舞步编排当中，并且有二至八拍的持续，其速度比起一拍一步是可想而知的。在慢的方面，一组二拍的舞步使用四珀以上的编徘，使舞步与原跳法有了较慢的差别。

舞蹈速度快慢的第二要素是掌控舞步超越或不足音乐拍数的变化，一步一拍的时间延展至一拍半或一又3/4拍的时间，因使用了下一步的半 拍或3/4拍的时间，舞者多了延伸时间;相对地，在少了半拍或3/4拍的下一个步子，其移动速度则必须加快，以满足合拍的要求；相反地， 一步一拍的舞步时间，以半拍或1/4的时间完成，使下一步多了半拍或3/4的延伸时间；此法为舞者运用高超的肢体控制，将音乐戏法发挥极致，才能使视觉上有了快慢清晰的差异感;舞蹈哲学名言曰：慢要比慢还慢，快要比快还快，其所隐藏的深奥，在于掌控音乐的技术，考验着舞者身体对音乐的敏感度，此还须舞者自身体会。

舞蹈速度快慢的第三要素是须了解速度的种类，以下仅列常用之五种 速度变化，所描述的不局限于一个动作，须以一组舞步，或一连续性的动作为概念：

1、.IMPULSE ：最快的速度与力道始于移动的开始，之后移动逐渐缓慢减速。

2、IMPACT：相反于上述，移动之始为正常速度，之后逐渐加速，于移 动之结尾为最大速度与力道。

3、SWING:为一开始与结束高，中间低的标准摆荡线条，于移动开始与 移动结束为无力道悬浮状况，开始移动下降时力道与速度逐 渐加强, 于移动中央底部时产生最大力道，之后力道改变减速上升。

4、CONSTANT：为一不加速也不减速之持续性常速移动，力道也亦同。

5、REBOUND：IMPULSE加上IMPACT之综合性移动速度变化。

舞蹈速度之变化在舞序中，少则一小节完成一种变化，最多不超过二小节完成一种变化。

舞蹈速度快慢的第四要素是移动幅度的加大，以摩登舞大体而言， 摆荡所产生的大幅度移动，使舞者于移动速度上快于无摆荡的舞者; 于拉丁舞大体而言，身体胸廓、背、臀部位的大幅度的摆动，使舞者于身体律动速度上快于无律动的舞者。

舞蹈速度之快慢的标准为何呢?于此点相信大部份专家都无法说清楚，这不是高速公路测速器般以数字来评断的，因舞蹈速度有两极，快与慢，在舞者的速度想象空间中，切忌天马行空的不切实际，快速度不可像火箭般毫无节制、慢速度更不可演变成为龟般爬行;舞者在增进舞蹈速度时，须有两方面的考量 ：

首先是舞者自身的功力，再者是舞伴间的配合;以舞者自身单方面而言，快慢较易控制，想快就可快、想慢就可慢，收发可自如;而舞伴间在舞蹈速度的快慢于舞序编排时，对舞序速度之配速就须充分了解，而舞序速度变化的编排视舞者技巧为基础，加上彼此对快慢技巧之适应度与熟练度为最终定案舞序。舞蹈速度之快慢纯属舞者个人喜好，突破现状是必须的，量力而为也是必须的考虑点。

舞者在认知舞蹈速度时，须知舞蹈速度并非百米冲刺般，以最短时间由 此端极速至彼端，常见的问题是，舞蹈时一人想快而舞伴变慢、或一人想慢而舞伴反而加快，舞伴彼此间总是背道而驰，速度不能要快就快、 要慢就慢;再者是，舞者总是以超越自身数倍的舞蹈速度飞奔，无考虑到舞伴的承受与应变力，舞蹈速度的美是舞伴间快与慢之间有着协调性的配合，舞蹈时忽而快、忽而慢，以慢速度突显快速度;以快速度后的慢速度予以缓冲，快慢的明显对比，使舞蹈有了基础活力，舞蹈有此基础才能活跃起来。

标准舞竞技者都在追求着舞蹈速度，舞者在舞池的舞蹈速度在逐年加快中，相较于三十年前，现代舞者在摩登与拉丁二方面的舞蹈速度的确是快多了，而舞蹈速度在顶级舞者加快时，另一方面，也让舞蹈速度慢了很多，在此舞蹈速度变快与愈慢二者之间，舞者往往无法适从，所以认清舞蹈速度的原则方法与种类是有必要的。

舞蹈速度快慢的第一要素是舞步编排，在快的方面，一拍一步的跳法己不能完全满足舞者的舞蹈速度要求，而增加为一拍两步，甚至于一拍三步的舞蹈速度;在舞者将此步法加入现代舞蹈舞步编排当中，并且有二至八拍的持续，其速度比起一拍一步是可想而知的。在慢的方面，一组二拍的舞步使用四珀以上的编徘，使舞步与原跳法有了较慢的差别。

舞蹈速度快慢的第二要素是掌控舞步超越或不足音乐拍数的变化，一步一拍的时间延展至一拍半或一又3/4拍的时间，因使用了下一步的半拍或3/4拍的时间，舞者多了延伸时间;相对地，在少了半拍或3/4拍的下一个步子，其移动速度则必须加快，以满足合拍的要求；相反地， 一步一拍的舞步时间，以半拍或1/4的时间完成，使下一步多了半拍或3/4的延伸时间；此法为舞者运用高超的肢体控制，将音乐戏法发挥极致，才能使视觉上有了快慢清晰的差异感;舞蹈哲学名言曰：慢要比慢还慢，快要比快还快，其所隐藏的深奥，在于掌控音乐的技术，考验着舞者身体对音乐的敏感度，此还须舞者自身体会。

舞蹈速度快慢的第三要素是须了解速度的种类，以下仅列常用之五种 速度变化，所描述的不局限于一个动作，须以一组舞步，或一连续性的动作为概念：

1、.IMPULSE ：最快的速度与力道始于移动的开始，之后移动逐渐缓慢减速。

2、IMPACT：相反于上述，移动之始为正常速度，之后逐渐加速，于移 动之结尾为最大速度与力道。

3、SWING:为一开始与结束高，中间低的标准摆荡线条，于移动开始与 移动结束为无力道悬浮状况，开始移动下降时力道与速度逐渐加强, 于移动中央底部时产生最大力道，之后力道改变减速上升。

4、CONSTANT：为一不加速也不减速之持续性常速移动，力道也亦同。

5、REBOUND：IMPULSE加上IMPACT之综合性移动速度变化。

舞蹈速度之变化在舞序中，少则一小节完成一种变化，最多不超过二小节完成一种变化。

舞蹈速度快慢的第四要素是移动幅度的加大，以摩登舞大体而言， 摆荡所产生的大幅度移动，使舞者于移动速度上快于无摆荡的舞者; 于拉丁舞大体而言，身体胸廓、背、臀部位的大幅度的摆动，使舞者于身体律动速度上快于无律动的舞者。

舞蹈速度之快慢的标准为何呢?于此点相信大部份专家都无法说清楚，这不是高速公路测速器般以数字来评断的，因舞蹈速度有两极，快与慢，在舞者的速度想象空间中，切忌天马行空的不切实际，快速度不可像火箭般毫无节制、慢速度更不可演变成为龟般爬行;舞者在增进舞蹈速度时，须有两方面的考量：

首先是舞者自身的功力，再者是舞伴间的配合;以舞者自身单方面而言，快慢较易控制，想快就可快、想慢就可慢，收发可自如;而舞伴间在舞蹈速度的快慢于舞序编排时，对舞序速度之配速就须充分了解，而舞序速度变化的编排视舞者技巧为基础，加上彼此对快慢技巧之适应度与熟练度为最终定案舞序。舞蹈速度之快慢纯属舞者个人喜好，突破现状是必须的，量力而为也是必须的考虑点。

舞者在认知舞蹈速度时，须知舞蹈速度并非百米冲刺般，以最短时间由 此端极速至彼端，常见的问题是，舞蹈时一人想快而舞伴变慢、或一人想慢而舞伴反而加快，舞伴彼此间总是背道而驰，速度不能要快就快、要慢就慢;再者是，舞者总是以超越自身数倍的舞蹈速度飞奔，无考虑到舞伴的承受与应变力，舞蹈速度的美是舞伴间快与慢之间有着协调性的配合，舞蹈时忽而快、忽而慢，以慢速度突显快速度;以快速度后的慢速度予以缓冲，快慢的明显对比，使舞蹈有了基础活力，舞蹈有此基础才能活跃起来