很多人存在着这样的想法：跳了摩登舞，拉丁舞就不能跳了，或练了拉丁舞就学不好摩登舞，膝盖位置不同，发力不同，胯部表现不一样，且视为法宝，振振有词，理直气壮，斯以为然。在学了一段拉丁舞以后，慢慢开始了解了拉丁舞，开始了解舞院教学体系，课程设置情况，了解芭蕾舞，现代舞，学习斯拉维克，看马科斯表演，随着以后在练习摩登舞的身体位置，空间表现与地板关系时，才突然发现，原来现代摩登舞与拉丁舞是可以互相借鉴的，理论是一致的。

　　摩登舞的高低胯位形成是由于脊柱的前移，由半重心开始推升并延伸脊柱;拉丁舞同样要求后背如铁前面如棉，膝盖虽超直却应是松弹的;拉丁舞的重力，三度空间，冲击力等都可以从摩登舞里找到，于是一种奇怪的现象发生了，学过摩登的学员跳拉丁时足著点与重心转移非常有过程，而练习过拉丁的对身躯的延展度有更好表现力，马科斯的舞伴凯伦原来就是芭蕾舞演员和拉丁舞选手，你看他们在维也纳华尔兹中表演的桑巴多棒，这种例子太多了。

　　原来的拉丁舞与摩登舞难以共通可能的原因，是那时的拉丁舞尚未接轨于世界，肢体动作过多，没有地板压力及身体表现，身体动作没有内容，没有爆发力，也没有空间感，而现代的拉丁舞融合了更多现代舞和芭蕾舞的基本元素。

　　之所以有的摩登舞选手身体表现力不强，或者有的摩登舞选手难以跳十项全能，可能主要是因为对现代拉丁舞的基本组成，对芭蕾、现代舞蹈等元素不了解，抓不住实质，观点是旧的，把拉丁舞跳成耍舞，只是在做肢体动作，或不懂装懂，人云亦云，岂不知任何舞蹈艺术，或任何艺术门类，它们之间的道理都是相通的，是可以相互借鉴的。

　　当然，摩登舞与拉丁舞都有自已的特性，内涵也是不同的，业余练习者时间有限，应专注一类舞蹈并努力掌握它已是很难，但如果能了解另外的舞科，对学习任何舞蹈，了解舞蹈还是很有益处的。

　　国际标准舞包括：摩登舞5项和拉丁舞5项，是一套理论，两个舞系，十项舞种。核心理论是：脚随身动，反身协调。

摩登舞是舞蹈艺术园地独树一帜的花朵。其有舞蹈的共性，更有独特性。

看摩登舞世界大师竞技或表演，我们不仅被他们过硬的舞蹈技术所折服，更为他们的艺术激情所感动。我们得承认，与国际水准比较，中国选手经常缺乏激情。以往，对舞蹈品质的要求，常常停留在技术层面。如果光有动作，没有感人的情感，舞蹈就缺乏艺术感染力。只要舞者投入感情，哪怕只是一条线、一组花步、一个动作，甚至只是一个微笑、一个眼神，也会让观众久久不能忘怀。